Premios del concurso "Del texto escrito al texto multimodal"

Ya tenemos los resultados del jurado que ha evaluado las producciones multimodales, que pueden encontrar acá, a partir de los siguientes criterios:

Criterios de evaluación para el jurado

Criterio A: Adaptación del cuento.

¿En qué medida los estudiantes han logrado transmitir el relato de manera eficaz y adaptarlo a otro código según el destinatario propuesto?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	El mensaje resulta poco comprensible con baches importantes en la comunicación.
2	El mensaje resulta comprensible y comunica el relato original.
3	El mensaje resulta comprensible y favorece la comunicación del relato original
4	El mensaje resulta eficaz y favorece muy bien la comunicación del relato original.

Criterio B: Integración de los diferentes códigos utilizados en el mensaje.

¿En qué medida los estudiantes han logrado establecer relaciones significativas entre los diferentes códigos utilizados  para la elaboración del producto? (Uso de imágenes, videos, audio, texto escrito, fotografías, música, etc.)

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	Los estudiantes han integrado los códigos de manera superficial y poco eficaz.
2	Los estudiantes han integrado correctamente los códigos con cierta eficacia.
3	Los estudiantes han integrado bien los códigos y de manera eficaz.
4	Los estudiantes han integrado muy bien los códigos y de manera muy eficaz.

Criterio C: Actuación, interpretación y creatividad[1]

¿En qué medida los estudiantes han logrado transmitir los sentimientos y los caracteres de los diferentes personajes de la historia de manera eficaz? ¿En qué medida han  sido creativos en la presentación de los mismos?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir en cierta medida algo de la expresividad y la caracterización de los personajes aunque con escasa creatividad.
2	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir de manera correcta la expresividad y la caracterización de los personajes con cierta creatividad.
3	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir bien la expresividad y la caracterización de los personajes con bastante creatividad.
4	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir muy bien la expresividad y la caracterización de los personajes con mucha creatividad.

Criterio D: Organización y Edición

¿En qué medida los estudiantes han logrado organizar el material y editarlo de modo que resulte en una “totalidad” armónica y coherente? ¿En qué medida el paratexto (títulos, subtítulos, créditos…) colaboran en la presentación general?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	El material se organiza de manera superficial y tiene algunos problemas de edición. El paratexto apenas colabora en la presentación general.
2	El material se organiza de manera correcta y está editado de manera aceptable. El paratexto  colabora en cierta medida en la presentación general.
3	El material se organiza bien y está editado de manera correcta. El paratexto colabora en la presentación general.
4	El material se organiza muy bien y está editado de manera eficaz. El paratexto colabora de manera efectiva en la presentación general.

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[1] Con “creatividad” nos referimos, por ejemplo, a la actuación de las voces y las del cuerpo, a las ilustraciones realizadas por ellos mismos, a formas novedosas de edición o de combinación de códigos o registros, etc.

Agradecemos la invalorable colaboración de Martín Villar (director); Alejo Merker, psicopedagogo;  Lautaro Fernández y Mayán (estudiante avanzado de Comunicación social en la UBA); María Luz Mayor (Profesora y licenciada en Letras UBA) y Paula Mercurio (Ex alumna y estudiante de Letras)

Los resultados son los siguientes:

El primer premio fue para el equipo N° 5 (64 puntos)

Delgado Lucía
Kentros Ezekiel
Migale Belén 
Pérez Casarín Lisandro 
Pfisterer Indiana 
Rodríguez Sol

El segundo premio resultó un empate entre el equipo N° 1 y el N° 4 (56 puntos)

Equipo 1:
Burruchaga Ignacio 
Fazio Bruno 
Fazio Julia 
Pagano Mayra 
Pérez Lombán Gregorio
Torres Olveira Ana Laura

Equipo 4:
Capobianco Guillermina 
Gatto Paz Franco
Mircea Anguita Elisa
Novo Valentina 
Santágata Magalí
Schwarz Francisco

Y una mención especial a los otros dos equipos que tan bien han trabajado en el proyecto.

¡Felicitaciones a todos y a todas!

La edición en el lenguaje audiovisual

Algunos apuntes para tener en cuenta a la hora de editar.

El lenguaje audiovisual, como el verbal, tiene su gramática que es la forma en que se organiza el material obtenido. Para una buena gramática audiovisual hay que tener en cuenta los siguientes problemas:

El montaje:

Audio:

      Cuando se edita una secuencia de sonidos (música, diálogos, sonido ambiente, etc.) es importante regular el volumen para controlar cómo se funden entre sí. En la edición de sonido existen los planos sonoros (por ejemplo, si una voz en off narra la historia, ese será el sonido de Primer Plano, pero puede haber un sonido de segundo plano: una música de fondo o un efecto de sonido: aplausos, timbre de recreo, ruido de derrumbe, etc) Para lograr ese efecto, el volumen de la voz estará más alto que el volumen de la música o el efecto de sonido.

Video:

    La edición de cuentos narrados suele respetar la secuencia lógica de la acción: introducción, nudo y desenlace, pero también puede transgredir esa secuencia cronológica y empezar por otro lugar.

Conviene combinar distintos tipos de plano. Por ejemplo, pasar de  un plano general (una foto de un grupo) a un primer plano (la cara de una persona de ese grupo) y luego a un primerísimo plano (los ojos o los labios de esa persona), según lo que se quiera destacar.

   Contextualizar: Una buena manera de hablar de un hecho o de presentar a un personaje es partir de imágenes que lo sitúen en un contexto. Por ejemplo, mostrar la clase de manera general para ir focalizando a los personajes a medida que hablan.

     Ritmo: En el montaje audiovisual es muy importante conseguir un ritmo adecuado (ni demasiado lento ni demasiado rápido). No debe quedar fija una imagen durante muchos segundos o minutos. Tampoco deben pasar una detrás de otra de modo de no dar tiempo al espectador a interiorizar lo que está viendo.     

Transiciones: La edición comienza con el recorte. Por ejemplo, el recorte de un video de YouTube. Ese fragmento recortado debe editarse con otros elementos que formarán el continuum del texto audiovisual. El modo de edición más utilizado es la edición a corte: consecución entre planos sin efectos. No conviene abusar de la variedad de transiciones que nos proporcionan los programas de edición, a menos que se utilicen con un efecto dramático justificado. Por ejemplo, los fundidos a negro entre secuencias suelen indicar un cierto paso del tiempo. Sin embargo, conviene conocerlas y tenerlas muy en cuenta cuando trabajamos con imágenes pues, estas transiciones le dan ritmo y dinámica al texto audiovisual.

Editores de audio  y video digital:

Audacity:

Editor de audio digital de software libre. En español:

http://audacity.sourceforge.net/

Normalmente, los editores de video también permiten hacer pequeñas ediciones del audio, pero Audacity nos permite hacer ciertas ediciones en audios independientes (archivos mp3 por ejemplo) y operaciones como las siguientes:

·         Cortar un archivo mp3 o un archivo wav.

·         Grabar desde micrófono, cd de audio, streaming, etc.

·         Mezclar dos o más pistas de audio y generar un nuevo audio

·         Aplicar efectos de audio

·         Crear un archivo mp3 o wav

Soundcloud

Es una herramienta en línea que permite grabar y cargar archivos de audio y compartirlas en plataformas virtuales como blogs o redes sociales.

Windows Movie Maker

Editor de video digital. Programa incluido en Windows XP y Windows Vista. En español.

Editor de YouTube

Editor de video digital online.


Les dejo estas direcciones desde donde pueden bajar efectos de sonidos para sus trabajos:

http://musicaq.net/descargar_musica/efectos-de-sonido-1.html
http://www.sshhtt.com/

Criterios de evaluación del texto multimodal

Hola a todxs.
El jurado que decidirá cuál es el mejor de los trabajos presentados evaluará los productos según los siguientes criterios:

Criterio A: Adaptación del cuento.

¿En qué medida los estudiantes han logrado transmitir el relato de manera eficaz y adaptarlo a otro código según el destinatario propuesto?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	El mensaje resulta poco comprensible con baches importantes en la comunicación.
2	El mensaje resulta comprensible y comunica el relato original.
3	El mensaje resulta comprensible y favorece la comunicación del relato original
4	El mensaje resulta eficaz y favorece muy bien la comunicación del relato original.

Criterio B: Integración de los diferentes códigos utilizados en el mensaje.

¿En qué medida los estudiantes han logrado establecer relaciones significativas entre los diferentes códigos utilizados  para la elaboración del producto? (Uso de imágenes, videos, audio, texto escrito, fotografías, música, etc.)

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	Los estudiantes han integrado los códigos de manera superficial y poco eficaz.
2	Los estudiantes han integrado correctamente los códigos con cierta eficacia.
3	Los estudiantes han integrado bien los códigos y de manera eficaz.
4	Los estudiantes han integrado muy bien los códigos y de manera muy eficaz.

Criterio C: Actuación, interpretación y creatividad[1]

¿En qué medida los estudiantes han logrado transmitir los sentimientos y los caracteres de los diferentes personajes de la historia de manera eficaz? ¿En qué medida han  sido creativos en la presentación de los mismos?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir en cierta medida algo de la expresividad y la caracterización de los personajes aunque con escasa creatividad.
2	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir de manera correcta la expresividad y la caracterización de los personajes con cierta creatividad.
3	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir bien la expresividad y la caracterización de los personajes con bastante creatividad.
4	Los estudiantes han utilizado recursos que logran transmitir muy bien la expresividad y la caracterización de los personajes con mucha creatividad.

Criterio D: Organización y Edición

¿En qué medida los estudiantes han logrado organizar el material y editarlo de modo que resulte en una “totalidad” armónica y coherente? ¿En qué medida el paratexto (títulos, subtítulos, créditos…) colaboran en la presentación general?

0	El trabajo no alcanza ninguno de los niveles especificados por los descriptores que figuran a continuación.
1	El material se organiza de manera superficial y tiene algunos problemas de edición. El paratexto apenas colabora en la presentación general.
2	El material se organiza de manera correcta y está editado de manera aceptable. El paratexto  colabora en cierta medida en la presentación general.
3	El material se organiza bien y está editado de manera correcta. El paratexto colabora en la presentación general.
4	El material se organiza muy bien y está editado de manera eficaz. El paratexto colabora de manera efectiva en la presentación general.

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[1] Con “creatividad” nos referimos, por ejemplo, a la actuación de las voces y las del cuerpo, a las ilustraciones realizadas por ellos mismos, a formas novedosas de edición o de combinación de códigos o registros, etc. 

El año pasado los chicos que hoy están en Tercer año trabajaron con el cuento "El cuentista" de Saki que pueden leer acá. El siguiente texto multimodal es el que se llevó, según el jurado, el primer premio y estuvo a cargo de los alumnos Casquero, Tamara; González Moreno, Candela; López Arrigo, Matías; Rodríguez Salinas, Macarena y Vicens, Lisandro.

Entregarán una primera versión en fecha a convenir la que les será devuelta con correcciones y sugerencias para mejorar el producto. Y habrá una nueva entrega (¡la final!) un tiempo después.
Recuerden que lo importante es experimentar y en la experimentación, jugar y aprender cosas nuevas.
Espero que disfruten trabajando en este nuevo desafío.

Del texto escrito al texto multimodal: ¡Silencio, niños! de Ema Wolf

A partir del cuento "¡Silencio, niños!" de Ema Wolf, los alumnos y las alumnas de Segundo año realizarán un texto multimodal por equipos teniendo en cuenta la siguiente plantilla que cada equipo compartirá a través de Google Drive:

Los equipos de trabajo estarán conformados de la siguiente manera:

Equipo 1

Burruchaga Ignacio

Fazio Bruno

Pérez Lombán Gregorio

Fazio Julia

Pagano Mayra

Torres Oliveira Ana Laura

Equipo 2

Cano Simón

Fontana Tobías

Aversano Malena

Mouzo Lara

Pedernera Rocío

Scorticati Louro Agustina

Equipo 3

Carnecky Ramiro

Fernández Martucci Facundo

Gamero Catalina

Mange Olivia

Suffia Renata

Equipo 4

Capobianco Guillermina

Gatto Paz Franco

Mircea Anguita Elisa

Novo Valentina

Santágata Magalí

Schwarz Francisco

Equipo 5

Delgado Lucía

Kentros Ezekiel

Migale Belén

Pérez Casarín Lisandro

Pfisterer Indiana

Rodríguez Sol

Volviéndonos poetas...

Con los alumnos y las alumnas de Primer año jugamos a la Ruleta poética que consiste en un taller de escritura en el que el coordinador "dispara" una palabra cada 30 segundos, mientras los talleristas escriben. Estos últimos deben incorporar a su escritura, dentro de lo posible, las palabras disparadas.

Así, pasó de todo: hubo quienes se paralizaron frente a la página en blanco y no pudieron escribir una sola palabra, hubo quienes completaron dos carillas en prosa y quienes escribieron en versos por primera vez en su vida...

El objetivo fue trabajar con la intuición, eso que algunos románticos llamaban "inspiración" y que no es otra cosa que buscar el momento para sentarse a escribir algo lindo.

Después, estuvimos leyendo algunos poemas, conocimos algunos recursos poéticos tradicionales (rima, métrica, metáfora, comparación, personificaciones...), experimentamos con formas tradicionales y, por último, volvimos a los poemas que intuitivamente escribimos en el taller para trabajarlos cual piedra en bruto convertida en escultura.

A partir de la siguiente consigna, los chicos y las chicas están trabajando y jugando con las palabras:

GÉNERO LÍRICO. PRODUCCIÓN DE TEXTOS.

Para trabajar la intuición...

Ningún texto es producto sólo de la intuición o de la inspiración “divina” como creían los románticos. Como dice García Márquez, la escritura es el producto de "uno por ciento de inspiración y noventa y nueve por ciento de transpiración". Es decir, no existe el "genio inspirado por las musas" y todos con un poco más o menos de trabajo, podemos ser "poetas".

Con el juego de la ruleta, ustedes entretejieron un texto intuitivamente, a medida que las palabras iban apareciendo al azar. Ahora, ese texto intuitivo puede y debe transformarse en un texto poético y eso sólo se logrará con trabajo.

Algunas consideraciones para reescribir el texto:

1. Usar la primera persona que se convertirá en el yo o hablante lírico o sujeto poético. (Recordar: quien habla en un texto lírico no es el autor sino una voz ficcional que llamamos sujeto poético)
2. Escribir en presente del modo indicativo para dejar que la voz poética se exprese. Sin embargo, un texto poético descriptivo no debería tener muchas acciones. Tratemos de eliminar la mayor cantidad de formas verbales.
3. Usar un diccionario de sinónimos si es necesario para buscar un lenguaje poético: agregar algún adjetivo (no muchos para que no quede muy recargado), reemplazar las palabras o frases demasiado vulgares o cotidianas por expresiones sinónimas y más simbólicas. (Recordar: cuanto más indirecto es el lenguaje, mejor expreso lo que quiero expresar)
4. Buscar metáforas, comparaciones, anáforas y personificaciones que vuelvan nuevas las imágenes conocidas. (Recordar: la mejor metáfora es la más novedosa, la más inesperada, la que vuelve nuevo, lo viejo)
5. Usar imágenes sensoriales para despertar los sentidos del lector.
6. Dividir el texto en versos (con o sin estrofas) Busquen el ritmo (para que un poema tenga ritmo, no es necesaria la rima)
7. Corrijan las veces que sea necesario hasta que realmente estén orgullosos de su texto y tengan ganas de mostrarlo. (Recordar: en un poema, más importante que  lo que se dice es cómo se lo dice)

¡Suerte en este nuevo desafío!

Próximamente publicaremos algunos de los resultados...

Producción colaborativa de cuentos realistas

Los alumnos de Primer año están trabajando por equipos en la escritura colaborativa de un cuento realista a partir de la pintura de un artista famoso. Han recibido un documento con instrucciones para realizar el trabajo:

Los equipos 1 y 4 trabajaron con la siguiente plantilla:



Los equipos 2 y 5 con la siguiente:



Y los equipos 3 y 6, con la siguiente:

Próximamente publicaremos las producciones colaborativos de cada uno de los equipos.
Hasta la próxima.

¿Quién soy yo?

¡Hola a todos y a todas!

    Como este es un espacio para conocernos un poquitito más, les voy a pedir a cada uno de ustedes que, como primera entrada en sus blogs, escriban una presentación personal. ¿Qué significa esto? Nada más ni nada menos que un texto bien escrito (lo mejor escrito que puedan) en el que me cuenten (nos cuenten) quiénes son, quiénes son parte de sus familias y de sus amigos (incluidas obviamente las mascotas), de dónde vienen, qué les gusta hacer, qué no les gusta hacer...; un escrito en el que nos hablen de la música que les gusta, si practican algún deporte o si les gusta realizar algún tipo de arte (pintar, dibujar, escribir, esculpir, fotografiar, cantar, tocar algún instrumento...) Pueden ilustrar esta presentación con imágenes o videos que les resulten pertinentes.

    Quien lo prefiera puede grabarse y subir un video en el que se presente frente a las cámaras. ¡Sería muy divertido que alguien se animara!

   Además, pueden publicar otras entradas libremente con todo aquello que consideren de interés para el grupo  o para la materia y que quieran compartir con los demás: un texto que les gustó, un video, una fotografía, una imagen, una noticia o cualquier cosa que sea de interés...

    Recuerden que es un blog "académico" y que, por lo tanto, no sólo debemos cuidar los contenidos que subimos a la red sino también nuestra escritura (ortografía, sintaxis, puntuación...)

   Además,pueden colocar alguna imagen en su perfil que puede ser una foto de ustedes o cualquier otra imagen con la que se identifiquen. Para eso tienen que ir a "editar perfil", "foto de perfil" y subir la imagen que quieran.

    ¡Buena suerte con la primera entrada del año!